Inhalt Heft 1 (1985/86):
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Editorial (Seite 1)
Ingo Scheller: Über die szenische Interpretation von Dramentexten (S. 1)
Lutz Carsten Gecks: Theaterpädagogik für Pädagogen (S. 2)
Beate Uptmoor: Die Entstehung des Tanztheaterstückes „Hexen“. Aus der Arbeit im Freizeitzentrum mit Mädchen (S. 4)
Roland Klahr, Gisela Schlottmann: Ein Theaterspektakel mit Jugendlichen aus Jugendwohngemeinschaften (S. 6)
Gerd Koch, Rita Marx: Theaterbesuch mit Kindern. Erlebnisse mit Brechts „Kaukasischem Kreidekreis- (S. 7)
Florian Vaßen: „Asiatische Moral“ und „jüdisches Anpassungsvermögen“ (S. 10)
Münsteraner Arbeitsgruppe: „Untergang des Egoisten Johann Fatzer“ — Versuch einer Rekonstruktion (S. 10)
Ralf Schnell, Florian Vaßen Ben: Gegen die Harmonisierung von Widersprüchen. Eine Erwiderung auf die Münsteraner Arbeitsgruppe (S. 12)
Axel Schnell: Das Abbild des Schaurigen oder Einige Betrachtungen zu den Lehrstückmustern (S. 13)
Wolfgang Schlüns: Aufführung des „Jasagers“ und des „Neinsagers“ in der Pauluskirche Altona am 30.6. 1985 (S. 14)
Rainer Jordan: Teilnahme und Beobachtung und der ethnomethodologische Forschungsansatz — ihre Bezüge zur Arbeit mit Lehrstücken (S. 15)
Lehrstück-Bibliographie 1984/85 (S. 16)

Inhalt Heft 2  (1986/87):
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Boal, Spielleiter, Brecht
Editorial (S. 1)
Dietlinde Gipser. Augusto BoaIs Theater der Unterdrückten (S. 1)
Joachim Elvers: Forumtheater 1 (S. 2)
Ingo Scheller: Spielleiterausbildung an der Universität Oldenburg (S. 5)
Dorothea Salle: Bericht über eine Spielleiterausbildung in Berlin (S. 6)
Reiner Steinweg: Streng am Text und ganz bei sich. Wahrnehmung und Erprobung von Haltungen in Konfliktsituationen (S. 9)
Christel Schwenger Theaterpädagogische Konzeption Munster (S. 9)
Peter Petsch: Das Studium der Kulturpädagogik in Hildesheim (S. 10)
Akademie Remscheid: Fortbildung zum Theater-Spielleiter und Animateur bzw. zum Spielpädagogen (S. 11)
Arbeitsgemeinschaft Spiel in der Evangelischen Jugend Ausbildung für Spiel- und Theaterpädagogik (S. 12)
Beate Kasperek: Bericht von der Fachtagung des Landesverbandes für Spiel- und Theaterpädagogik in Niedersachsen (S. 12)
Landesarbeitsgemeinschaft Spiel und Theater Nordrhein-Westfalen: Spiel- und theaterpädagogische Weiterbildung für- Lehrer 1986/87 (S. 13)
Gerd Koch: Spielleitung und Spielerausbildung mit Bertolt Brechts praktischen Vorschlägen (S. 13)
Rainer Jordan: Das Teamerdasein — Konsequenzen aus dem Praxisschock (S. 14)
Peter Rautenberg: Theater und Stadtteilgeschichte (S. 16)
Brecht international
Reiner Steinweg: Das „Theater der Zukunft“ — ein „Politaeum“. Über die Arbeit der Theatergruppe Angelus Novus, Wien, mit Brechts „Fatzer“-Fragment (S. 17)

Gerd Koch: Brecht in der Dritten Welt: Die Kunst zu erben (S. 19)
Burkhard Lorenz: Brecht, China und modernes Theater (S. 20)
„In diesem unseren Lande“ — Brecht in Rüsselsheim und Augsburg (S. 20)
Rezensionen:
Albrecht Dumling Laßt euch nicht verführen. Brecht und die Musik. München 1985 (S. 21)
Hans Martin Ritter Das Gestische Prinzip bei Bertolt Brecht. Köln 1986 (S. 21)
Ingo Scheller: Szenisches Spiel, in: Enzyklopädie Erziehungswissenschaft, Handbuch und Lexikon der Erziehung, hrsg. von Dieter Lenzen, Stuttgart 1986 (S. 21)
Reiner Steinweg, Wolfgang Heidefuß, Peter Petsch: Weil wir ohne Waffen sind. Ein theaterpädagogisches Forschungsprojekt zur Politischen Bildung. Nach einem Vorschlag von Bertolt Brecht. Frankfurt 1986 (S. 22)

Inhalt Heft 3/4 (1988):
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Arbeitsfelder der Theaterpädagogik, Bertolt Brecht nicht nur zum 90. Geburtstag, Heiner Müller: Wi(e)der das Lehrstück
Editorial (S. 3)
Arbeitsfelder der Theaterpädagogik:
Hans-Wolfgang Nickel: Die Notwendigkeit einer spielpädagogischen Ausbildung (S. 4)
Reiner Steinweg: „Friedenserziehung“ als Praxisfeld der Theaterpädagogik (S. 5)
Otto Clemens/Peter Rautenberg: Experiment: Eimsbütteler Welttheater. Erfahrungen und Konsequenzen aus der Praxis eines Stadtteiltheaters auf ABM-Basis (S. 7)
Susann Teewes: Freie Theatergruppen sichern Spuren und präsentieren sie (S. 9)
Gerd Koch/ Dorothea Salje. Internationale Jugendkulturarbeit zur „Geschichte von unten“ –
auch ein Arbeitsfeld für Theaterpädagogen /innen (S. 12)
Peter Ferneding /Rainer Schiedel: Age exchange Theatre (S. 15)
Otto Clemens/Peter Rautenberg: Theater mit Kindern und für Kinder im Rahmen eines Stadtteil-Theaterprojekts (S. 16)
Theater der Erfahrung: SPÄTER PUTZ. Senioren-Theater. aber ganz anders (S. 18)
Florian Vaßen: Theaterarbeit in der politischen Erwachsenenbildung. Statt eines Praxisfeld-Berichts (S. 19)
Gertrude Weis-Wruck: „Ich und mein Körper.“ Theaterspielen in der Lehrerfortbildung (S. 21)
Florian Vaßen: Praxisfeld Universität: Theaterpädagogik im Germanistikstudium (S. 22)
Hans-Martin Ritter: Theaterarbeit mit Masken (S. 23)
Beate Kasperek/Gesellschaft für Theaterpädagogik Niedersachsen: Theaterpädagogische Arbeit mit Multiplikatoren (S. 27)
Catarina Kurfess: Gedanken einer „Öffentlichkeitsdramaturgin“ (S. 27)
Bertolt Brecht nicht nur zum 90. Geburtstag:
Gerd Koch: Bertolt Brecht sagte: „Schreiben Sie, daß ich unbequem war und auch nach meinem Tod zu bleiben gedenke. Es gibt auch dann noch gewisse Möglichkeiten.“ – bis zum 90. (S. 29)
Heiner Muller: Zum Lehrstück (S. 29)
Florian Vaßen: Heiner Muller – Der „konstruktive Defaitismus“ oder Das Warten auf Geschichte hat sich gelohnt (S. 30)

Florian Vaßen: Lehrstück und Gewalt. Ulrike Meinhof und ..Die Wiederkehr des jungen Genossen aus der Kalkgrube“  (S. 31)
Gerd Koch: Hendrik Höfgens Theaterkonzept in Istvan Szabos Film „Mephisto“ nach Klaus Manns Roman (S. 32)
Florian Vaßen: Brechts Lehre vom richtigen Verhalten – ohne Lehrstück? Zu Helmut Fahrenbach: Brecht zur Einführung (S. 34)

Inhalt Heft 5 (1988):
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Prozesse Produktionen
Editorial (S. 3)
Hans Martin Ritter: Prozesse – Produkte (S. 4)
Beate Kasperek: Bericht über das Wochenendseminar „Theater und Musik“ vom 1.-3. Juli in Groß Munzel (S. 9)
Florian Vaßen: Gerd Koch, Lernen mit Bert Brecht (Rezension) (S. 9)
Dietlinde Gipser, Nabil Kassem, Heiner Zillmer: „… Quatsch hat sie gesagt …“ Theaterarbeit in der Deutschlehrerinnen-Ausbildung in Ägypten. Was bringt Theaterarbeit für den Fremdsprachenerwerb (S. 10)
Lutz Carsten Gecks: „Des Kaisers neue Kleider“ – ein Versuch (S. 14)
Jörg Richard: Theater und Jugendkultur. Für die darstellende Ausdrucksvielfalt des Spiels im Medienzeitalter (S. 17)
Theo Kinstle, Didier.Doumergue, Anja Sternsdorff: Einhornfährten – ein Theaterspektakel
in fünf Bildern (S. 19)

Inhalt Heft 6 (1989):
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Musik
Editorial (S. 3)
Musik und Theater:
Joachim Lucchesi: Von der Zukunft der Musik oder der Versuch eines Vergleichs (S. 4)
Hans Martin Ritter: Theater und Musik (S. 5)
Mechthild von Schoenebeck: Die Rockmusical-Werkstatt
Ein musik- und theaterpädagogisches Projekt in Schule und Lehrerausbildung (S. 14)
Annegret Jürgens-Kirchhoff/Martin Jürgens: Brechts heutige Schwester. Versuch über Pina Bausch (S. 19)
Ben Hergl: Musik auf der Kippe
Über die Bedeutung der Musik in der neuesten Produktion der freien Theatergruppe Chawwerusch (S. 22)
Hedwig Koch-Temming: Musiktherapie als elementare Grundlegung der Musik
Ein Praxisbericht (S. 24)
Rezensionen:
Joachim Lucchesi/Ronald K. Shull: Musik bei Brecht (S. 25)
Barbara Buhl: Bilder der Zukunft: Traum und Plan
Utopie im Werk Bertolt Brechts (S. 25)
Leserbrief (S. 26)
Eine Auswahl aus Publikationen von Mitgliedern der Gesellschaft für Theaterpädagogik (S. 27)

Inhalt Heft 7/8 (1990/91)
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Lachtheater
Editorial (S. 3)
Lach-Theater:
Reinhold Görling: Am Anfang war das Lachen. Einiges zum inneren und äußeren Grenzhandel (S. 4)
Hendrik Werner Dem Platzverweis nahe: das Lachen als gelbe Karte. Die gesellschaftliche Ächtung und Bestrafung von Individualität – Henri Bergsons „Le Rire“ (S. 8)
Dietlinde Gipser Lachen gegen Macht? Gedanken zur Funktion des Lachens im szenischen Spiel (S. 10)
Therese Schiller: Clowns-Geschichte(n) (S. 12)
Gerd Koch: Beobachtungen bei einem Clowns-Workshop mit der „Nationalen Zirkusschule Paris – Annie Fratellini“ (S. 13)
Romana Maria Trautmann: Ein Clownsstück für Kinder (S. 16)
Marna Thirslund: Brechts ‚Clownsszene‘ in einem dänischen Gefängnis – ein Projektbericht (S. 17)
Florian Vaßen: Das Lachen und der Schrei oder Herr Schmitt, die Clowns und die Puppe. Versuch über die Krise der Komödie im 20.Jahrhundert (S. 22)
Gerd Bräuer: Brecht heute 30 (S. 22)
Experimentelle Spielversuche:
Ingeborg Meyer: Playbacktheater: Das Theater aus dem Bauch und ohne Drehbuch (S. 31)
Florian Vaßen/Jörg Gohlke: Von der Freundlichkeit – Erfahrungen mit gewaltfreiem Lehrstückspiel (S. 34)
Rezensionen:
Fatzer-Material (S. 37)
Lutz von Werder: Lehrbuch des kreativen Schreibens (S. 38)
Gerd Koch (Hg.): Kultursozialarbeit. Eine Blume ohne Vase‘ (S. 39)
Das Brecht-Zentrum der DDR ist tot – Es lebe das Brecht-Zentrum (S. 39)

Inhalt Heft 11/12/13 (1992)
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Spiel-Versuch 1991: … Das Badener Lehrstück vom Einverständnis (1929) … Themenschwerpunkt …
Zu diesem Heft (Umschlagrückseite)
Spiel-Versuch 1991: Das Badener Lehrstück vom Einverständnis (1929)
Gerd Koch: Methodische Anmerkungen aus Anlaß einer experimentellen Produktion des „(Badener) Lehrstücks (vom Einverständnis)“ im Mai 1991 in Berlin (S. 3)
Ulrike Erhard: „Knapp an die knappe Wirklichkeit heran – das ist die Lösung“ (S. 9)
Frauke Sommer: Szenenarbeit als Körperarbeit: Betrachtung des Todes (S. 15)
Kathrin Mitzner: Darstellung der Tanzszene in einem Comic (S. 17)
Kathrin Mitzner: Meine Motivationen und Erfahrungen (S. 19)
Volker Brandes: Erfahrungsbericht und Bewertung meiner (nicht-professionellen) Mitwirkung im Chor (S. 20)
Gerd Bräuer: Der Tod des Seiltänzers – Ein essayistisches Fragment (S. 22)
Michael Jahn: Zum Problem des Einverständnisses in Bertolt Brechts Lehrstücken (S. 28)
Arnold Windeler: Akteur und Muster – soziologische Notizen zur politischen Theaterarbeit (S. 30)
Gerd Koch: Einige Anmerkungen zur weiteren Arbeit mit den Brechtschen Lehrstücken (S. 35)
Korrespondenzen
Gerd Rienäcker: Musik-Denken im Zeichen des Ungehorsams – zu Theodor W. Adorno (S. 38)
Joachim Lucchesi: „… ob Sie noch deutscher Inländer sind?“ Der Komponist Kurt Weill im Exil (S. 42)
Susanne Müller: Fragment einer Tagung – Fragmente des Spiel-Begriffs (S. 44)
Rezension
Gerd Brauer zu: Gerd Koch/Florian Vaßen (Hrsg.): Lach- und Clownstheater. Die Vielfalt des Komischen in Musik, Literatur, Film und SchauSpiel (S. 45

Inhalt Heft 14 (1992):
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Editorial (S. 3)
Auf den Spuren der eigenen Lebensgeschichte:
Marianne Steisand: Spurensuche anhand eines literarischen Textes – Ein Konzept unserer Arbeitsstelle (S. 4)
Kristin Wardetzky: Spurensuche im Märchen – Ein Stück Kindheit (S. 8)
Birgit Jank: Musikalische Spuren (S. 8)
Marlies Lange: Spuren in uns – sichtbar gemacht durch MATERIALSPUREN (S. 11)
Spurensuche in der Geschichte:
Bruniliner: Theater im Heimatmuseum oder Als Opa noch kurze Hosen trug (S. 13)
Klaus Fesche/Thomas Backhauß: Geschichte als Theater: „Eisen, Dampf und Samt“ (S. 19)
Alke Bauer: Eisen, Dampf und Samt. Eine reizvolle Reise in die Vergangenheit (S. 22)
Ben Hergl: „Starker Duwak“ – Ein Herxheimer Dorfgeschichtentheaterprojekt (S. 25)
Wolfgang Scherieble: Mit den Menschen sterben ihre Erinnerungen (S. 26)
Helmut Deck: Eine andere Art von Volkstheater (S. 27)
Inge Schneider: 5.6.91 (S. 28)
Rüdiger Knoll: Der Specht und ich – Auseinandersetzung mit einer Rolle und ihrem Kontext (S. 28)
Mary Ohmer: Herxe und Chawwerusch, Chawwerusch und Herxe – ein paar Gedanken, die alte Heimat und den frischen Wind dort betreffend (S. 29)
Helmut Bräuer: Spurensuche als Spurenkritik (S. 29)
Korrespondenzen:
Gerd Koch: Theatrale Phantasie und exemplarisches Lernen. Zum flexiblen Unigang
mit Lehrstück-Vorlagen (S. 30)
Gerd Koch: Sie wünschen – Wir liefern MUTh (S. 33)

Inhalt Heft 15 (1993):
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Beiträge aus Brasilien, Deutschland, Frankreich, Nord-Irland, Portugal und den USA.
Editorial (S. 3)
Befremdung, Fremdes, Fremde… :
Angelika I. Muller / Ingo Scheller: Das Eigene und das Fremde (S. 4)
Carmen Stehlig-Grabow: Wir packen uns an die eigene Nase. Entwicklung eines Tanztheaterstückes „FREMDNERTRAUT“ (S. 12)
Bruni Müllner: und zog in die Ferne sein Glück zu machen. Versuch einer Verständigung durch Theaterarbeit (S. 13)
Barbara Frey: Der fliegende Teppichhändler oder: Wie ein Forumtheater entstehen kann (S. 14)
Aus aller Welt …
Gerd Bräuer: Bunte Luftballons am Firmament: Ein Gespräch mit Carlo Altomare. Vom „Living Theatre“ zum Alchemical „Theatre“ (S. 19)
Dorothee Zapke: Auf der Suche – Theater in Paris (S. 23)
Ulrike Neige: Ober die Erzeugung von Nähe in der Fremde – Theaterarbeit in Nordirland (S. 24)
Ingrid Dormien Koudela: Das TheaterSPIEL bei Brecht (S. 27)
Franz-Josef Gäbe!: Das Lehrstück „Mauser“ inszeniert von Lusi Miguel Cintra (S. 31)
Gerd Bräuer: Zu Hause bei der Piscator in New York (S. 34)
Korrespondenzen:
Gerhard Schumm: „Spurensuche“ in der Rosenstraße. Ein medienpädagogisches Projekt (S. 35)

Inhalt Heft 17/18 (1993):
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OHNE KÖRPER GEHT NICHTS
Editorial (S. 3)
Marianne Jensen / Arno Hermer: Spielstil – Beschreibungsversuch (S. 4)
Christian Hoffmann: Körper-Erfahrung und Schattentheater (S. 5)
Ute Pinkert: Sinne als Pfade der Erinnerung (S. 7)
Felix Zulechner: Der Körper gibt die Rollen vor (S. 9)
Dietlinde Gipser / Sabine Kunze: „Die Berge sind nicht mehr so bedrohlich “ (S. 11)
Christa Meibert: „Der Leib (ist) die Basis aller Wahrnehmung“ (S. 13)
Florian Vaßen: Der ganze und der zerstückelte Körper (S. 15)
Gabriela Naumann: Körpererfahrung und Pädagogik (S. 21)
Romana Maria Trautmann / Mike Büttner: Fragen an den Körper (S. 26)
Martina Burkert / Monika Anna Pollmeier: Die Bewegungsentwicklung (S. 28)
Volker Africk: Der Bewegungsansatz von M. Feldenkrais und seine Relevanz in der Theaterpädagogik (S. 31)
Brigitte Wellner-Pricelius: Der Erfahrbare Atem – Weg zu mir und zu erhöhter Präsenz im Spiel (S. 37)
Hartmut Gruber: Anregungen durch rhythmische Körperarbeit – „bodypercussion“ (S. 40)
Michael Jahn: Entdeckung der Sinne (S. 41)
Roswitha Nutz-Voiges: Hautnah – Aktionen rund um den Körper (S. 42)
Martin Krok: Foto-Essay 5/ 9/ 16/ 19/ 23/ 29/ 32/ 35/ 38/ 43
BuT + BuT + BuT + BuT + BuT + BuT + BuT + BuT + BuT + BuT + BuT
Redaktionelle Vorbemerkung (S. 44)
Korrespondenzen und Ästhetik (S. 45)
Der Bundesverband Theaterpädagogik (BuT) stellt sich vor (S. 45)
Eckhard Schaller: Gedanken zur Bundestagung Theaterpädagogik, Köln 93 (S. 46)
Marlis Jeske: 4. Treffen Jugendclubs an Theatern (S. 47)
Rezensionen:
Felix Zulechner: Die Stunde, da wir nichts voneinander wußten. Ein Spiel ohne Worte von Peter Handke (S. 50)
Gerd Koch: Der Körper ist kein Sofa (S. 50)

Inhalt Heft 19/20/21 (1994)
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Editorial (S. 2)
Reiner Steinweg: Die (Wieder-)Entdeckung des Lehrstücks – Geschichte einer Reise (S. 5)
Notate
Gerd Rienäcker: Schnee von gestern? Nachdenken über Brechts Entwürfe (S. 15)
Hans Martin Ritter: Lehrstück-Gedanken-Splitter (S. 16)
Ralf Schnell: Nachtrag zum Lehrstück (S. 18)
Carl Weber: Ein Brief (S. 19)
Hans-Harald Müller: Auszüge aus einem Brief an die Herausgeber (S. 20)
Jan Knopf: Ein Brief (S. 21)

Alke Bauer: „Wer A sagt…“ und ‚Trostloses Lehrstück‘ (S. 21)
Die historische Dimension:
Antony Tatlow: Landkarten für Maulwürfe oder Eine rückwärtsgewandte Zukunftswissenschaft (S. 23)
Albrecht Dümling: Der Jasager und der Neinsager. Brecht-Weills Schuloper an der Karl-Marx-Schule Neukölln 1930/31 (S. 30)
Klaus Schuhmann: Auf den Spuren zweier Lehrkonzepte – Die Brecht-Benn-Konstellation zu Beginn der dreißiger Jahre (S. 34)
Johannes Goldhahn: Ein Brief (S. 37)
Die Heterogenität der Theorie:
Reiner Steinweg: Zum Verhältnis von „außen“ und „innen“ (S. 40)
Gerhard Gaul/ Reiner Steinweg: Eine Brief-Kontroverse über den Gewaltbegriff, das Zeitmaß und die Stellung des Spielleiters (S. 41)
Gerd Koch: „Is denn das a Sünd, wenn der Mensch a Acteur is?“ (Nestroy) (S. 49)
Florian Vaßen: Die Vertreibung des „Glücksgotts“. Brechts asoziale Lehrstück-Muster und Freuds „Unbehagen in der Kultur‘ – der Versuch eines Vergleichs (S. 52)
Silvia Losacco/Reiner Steinweg: Psychodrama und Lehrstück (S. 64)
Gerd Koch: Differenz & Anerkennung. Eine Skizze zu Kommunitarismus und Lehrstück-Pädagogik (S. 68)
Susanne Winnecker: „Wer immer es ist, den ihr hier sucht, ich bin es nicht.“ Gedankensplitter zur Dramaturgie der Abwesenheit in Bertolt Brechts Lehrstück „Die Maßnahme“ (S. 71)
Die Vielfalt der Praxis:
Inge Gellert: „Wir reden nicht…! Über die Körperlichkeit von Texten (S. 76)
Frank Liebe: Warum haute eine Auseinandersetzung mit Lehrstücken – und dann noch Brecht! (S. 79)
Roland Bätz: Brecht Seminar. Zum nützlichen und schönen Unterrichten (S. 82)
Reiner Steinweg: Gewalt in der Stadt: ‚Der böse Baal der asoziale“ – Die Dialektik der Macht oder von der fließenden Grenze zwischen Macht und Gewalt (S. 87)
Joachim Lucchesi: Musik-Experiment: Das „Badener Lehrstück vorn Einverständnis“ (S. 93)
Ulrike Erhard: Eine Aufführung von Brechts „Der Jasager und der Neinsager“ in einer Berliner Grundschule durch eine Theatertruppe des Berliner Ensembles (S. 97)
Der fremde Blick:
Ingrid Dormien Koudela: Das Lehrstück- Bestandsaufnahme und Entwicklungsperspektive der brasilianischen Theaterpädagogik (S. 99)
Fatima Lacerda: Zusammenfassung von Albert Guzik: Vorwort und Ingrid Dormien Koudela: Einleitung zu „Brecht: um jogo de aprendizagem“ (Brecht: ein Lehrstück) (S. 102)
Zhou Chun: Bertolt Brecht und China (S. 102)
Rezepte und Rezensionen:
Ilgonetti Wachlochi: Ein unbekannter Brecht (s. 106)
Mama Thirslund: Brechts Lehrstücke in Theorie und Praxis (S. 108)
Gerd Koch: Brecht und anderes – Anderes und/ohne Brecht (Sammelrezension) (S. 109)
Joachim Lucchesi: Klaus-Dieter Krabiel: Brechts Lehrstücke. Entstehung und Entwicklung eines Spieltyps (S. 113)
Lehrstück-Bibliographie (S. 115)
BuT
Hoffmann: Ein Brief an die Redaktion (S. 127)
BILDUNGSKONZEPTION (S. 128)
Bildnachweise und Impressum (S. 133)

Inhalt Heft 22 (1994):
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Sprache Sprechen Gestalten
Bernd Ruping: Editorial (S. 1)
Teil I : Sprechen – Sprache – Gestalten
Ulrike Hentschel: Mit Texten spielen – Ein Detektivspiel? (S. 3)
Birte Rosenau: Sprechen/Sprache und Gestaltung/Theater (S. 11)
Andreas Poppe: Praxis chorischer Sprechdarstellung im Theater (S. 14)
Lydia Dappen: Sprache und Musik – Sprachmusik (S. 20)
Adrienne Koerber: Der Gestus des Lehrens und Lernens in Bertold Brechts Svendborger Gedichten (S. 23)
Hans Georg Rosenstein: Gebärde und Körperlichkeit in der frühen deutschen Filmtheorie (S. 28)
Teil 2: Gewalt – Körperlichkeit – Widerstand
Stephanie Vortisch: Brutal – eine Collage zum Thema Gewalt (S. 33)
Katrin Freese / Silke Gahleitner: „Frauen und Aggression” und das „Unsichtbare Theater” nach Augusto Boal (S. 41)
Gitta Martens / Fred Hagemann: Theater im Widerstand (S. 52)
TeiI3: Rezensionen
Ulrike Fangauf: Neues zur Theaterarbeit (S. 59)
Ulrich Meyer-Horsch: Gebraucht das Theater! (S. 61)
Impressum (S. 65)
Veranstaltungshinweise (S. 66)

Inhalt Heft 26 (1996):
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Fremdes Theater
Bernd Ruping: Editorial (S. 1)
Am 30.12.95 starb Heiner Müller (S. 4)
Die Spielstatt Ulm hat Konkurs angemeldet • Neue Theaterschule in Ulm (S. 4)
Teil 1: Fremdes Theater
Hermann Pfütze: Wenn Fremde gehn, kommt Gewalt (S. 7)
Heinz-D. Haun: Eigentlich vetraut und dennoch fremd (S. 11)
Roland Matthies: Nur in der Fremde ist der Fremde ein Fremder (S. 18)
Stephanie Vortisch: Auf der Theaterstraße durch die Welt (S. 21)
Jiri Kaftan: Die abgebrochene Epoche der Prager Pantomime (S. 25)
Teil 2: Theater mit Behinderten
Wladimir Tschikischev: Das Theater der Stille (S. 31)
Adrienne van der Smagt: Ihr Anders-Sein, das ist der höhere Wert (S. 35)
Katharina Gobsch: Die Grenzen etwas weiter stecken (S. 40)
Carsten Cüppers / Lars Göhmann: Kunst oder Marmelade? (S. 43)
Werner Reuter: Aus der Isolation in die Philharmonie (S. 47)

Teil 3: Heiner Müller
Florian Vaßen: Heiner Müller: Bildbeschreibung (S. 49)
Heiner Müller im Gespräch mit Hendrik Werner: Über Erinnern, emotionales Gedächtnis und Todeserfahrungen (S. 55)
Teil 4: Berichte / Rezensionen / Neuerscheinungen
Susanne Prinz: Ständige Konferenz Spiel und Theater an den Hochschulen (S. 61)
Gerd Koch: Florian Vaßen / Klaus Hoffmann (Hrsg.): Theater und Schule. Konzepte und Materialien (S. 62)
Bernd Ruping: Gerd Koch (Hrsg.): Theatralisierung von Lehr-Lernprozessen (S. 63)
Wilhelmus Veerkamp: Graue Stars – 15 Jahre Theater der Erfahrungen, Berlin (S. 63)

Literaturhinweise und weitere Neuerscheinungen (S. 64)
Veranstaltungshinweise (S. 65)
Es stellen sich vor: die Herausgeber — BUT und GfTh (S. 70)
Abbildungsnachweis (S. 54)
Impressum (S. 69)

Inhalt Heft 27 (1996):
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Heiner Müller Sonderteil 2
Florian Vaßen: Theatralität und Register — ein Vorwort (S. 1)
Teil 1: Theatralität
Joachim Fiebach: Theaterstudien als Cultural Studies (S. 5)
Rudolf Münz: Aldilä teatrale (S. 13)
Karel Kosik im Gespräch mit Alain Finkielstein: Der „Schauspieler“ und das „Ende der Geschichte“ (S. 22)
Gottfried Fischborn: Hungerstreikende und Hungerkünstler als Akteure neuzeitlicher Theatralität. Hypothesen (S. 23)
Brigitte Röttgers: „Ach ja, die Hungerkunst“ — Aus dem Protokoll von George Taboris „Hungerkünstler“-Inszenierung (S. 24)
Gabi Beier: Mit dieser Auflösung des unversehrten Körpers hat der Tanz große Mühe (S. 30)
George Tabori: Ein weiter [sic] Theater-Begriff: Zum „Staatstheater“ (S. 31)
Jürgen Belgrad: Theatralität im Alltag (S. 34)
Ulrike Hentschel: Alles Theater? (S. 43)
George Tabori: Ein weiter Theater-Begriff: Zu „Bett und Bühne“ (S. 44)
Teil 2: Sonder-teil Heiner Müller 2
Gespräch mit Heiner Müller—Auszug mit einem Kommentar von Marianne Streisand (S. 51)
Von Müller über Mudrooroo zu Brecht — Ein Interview mit Gerhard Fischer (S. 56)

Teil 3: Multiplik
Multiplik — Das neue Fort- und Weiterbildungsprogramm des BUT (S. 59)
Teil 4: Vermischtes
Gerd Koch: Benno Bessons Arbeit an den „feinen Unterschieden“ (S. 63)
Florian Vaßen: Brecht und die absolute Wahrheit des Herrn Kra (S. 65)
Florian Vaßen: Brasilianische Theater-Impressionen oder Erfahrungssplitter von Theatralität (S. 66)
Veranstaltungshinweise (S. 68)
Abbildungsnachweis (S. 69)
Impressum (S. 69)

Inhalt Heft 28 (1997):
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Theaterpädagogische Bildungsgänge in der Diskussion
Hedwig Golpon: Editorial: Programme — Profile — Perspektiven (S. 1)
Teil I : Theaterpädagogische Bildungsgänge
Bernd Ruping: Bildungskonzeption: Von Begriffen, Wegen und der Lust haußen im Walde (S. 3)
Ulrike Hentschel: Kerncurriculum Theaterpädagogik (S. 10)
Hans-Wolfgang Nickel: Bemerkungen zu Kerncurriculum und Bildungskonzeption (S. 14)
Gitta Martens: Bedingungsfaktoren der theaterpädagogischen Ausbildung (S. 11)
Gerd Koch: Zur theaterpädagogischen Landschaft (S. 21)
Wolfgang Sting: Theaterpädagogik ist eine Kunst (S. 25)
Susanne Prinz: Der Modellstudiengang „Darstellendes Spiel als Beifach“ (S. 28)
Heinz-D. Haun: Theaterpädagogik ist Dialog (S. 35)
Teil 2: Zukunftswerkstätten
Heinz-D. Haun: Zukunftswerkstatt: Eine kreative, themenzentrierte Gruppenarbeitsmethode (S. 43)
Hedwig Golpon
Kurzberichte aus drei Zukunftswerkstätten (Zusammenstellung) 45
Heinz-D. Haun
Verlaufsbericht der Zukunftswerkstatt-Gruppe „Theaterpädagogische Bildungsarbeit“ 46
Teil 3: Rezensionen
Joachim Lucchesi
MusikTheater — TheaterMusik — MusikExil — ExilMusil, Teil Zwei 49
Florian Vaf3en
Simone Barck e.a. (Hg.): Lexikon sozialistischer Literatur 52
Florian Vaßen
Francine Maier-Schaeffer: Heiner Müller et le „Lehrstück“ 54
Teil 4: Multiplik
Das Fort- und Weiterbildungsprogramm des BuT – Ein Service für seine Mitglieder 58
Teil 5: Veranstaltungshinweise
63
Planungen der Redaktion 62
Impressum /Abbildungsnachweis 62

Inhalt Heft 29/30 (1997)
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Shakespeare Gestalten
Teil 1 : Intro

Bernd Ruping: Editorial (S. 1)
Dorothea Hilliger-Ache Mein Selbstverständnis als Theaterpädagogin (S. 5)

Teil 2: Shakespeare gestalten

Norbert Kentrup: Shakespeare-lectures (S. 9)
Jakob Jenisch: Regisseur und Darsteller: Der Nah- und Fernhorizont (S. 27)
Hans-Joachim Wiese: Der genuine Warencharakter des Globe-Theatre (S. 41)
Klaus Thiele: Die Welt ist rasend, und rasend ist die Liebe (S. 44)
Alexandra Scharnow: Trommeln für Shakespeare (S. 48)
Wolfgang Sting: Hamlet — der Stoff für ein theaterpädagogisches Projekt (S. 51)
Susanne Schmidt: Was haben Blondinen und Shakespeare gemeinsam? (S. 56)
Shakespeare-Fotostory (S. 59)
Bernd Ruping: Kriterien für das Gelingen internationaler Jugend-Theater-Werkstätten (S. 60)
Kathleen Breen: A festive scene (engl.) (S. 65)

Teil 3: Jugendclub-Treff in Senftenberg (Redaktion: Peter Galka/Raimund Finke)

Peter Galka: Jugendclubs an Theatern: Wegmarken zum 8. Bundestreffen (S. 71)
Karin Hobinka: Die Bandbreite: Bericht Ober die Jury-Arbeit (S. 77)
Gudrun Bahrmann: Ankommen in Senftenberg (S. 79)
Marlies Leibitzki: Das Theatermenü: Inszenierungen von Braunschweig bis Zeitz (S. 79)
Marlis Jeske: Füttere mein Ego: Ich-Welten von Jugendlichen als Workshop-Thema (S. 83)
Alex, Anne u.a.: Senf dazu: Die Zeitung zum Treffen (S. 84)
Herbert Enge: Jugendclubs an Theatern machen Geschichte(n) (S. 85)

Teil 4: SPIEL und THEATER an den Hochschulen (Redaktion: Hans Bollmann)

Hans Bollmann: Ständige Konferenz SPIEL und THEATER an den Hochschulen (S. 87)
Hermann Lange: Statement: Aus Anlaß des Kolloquiums „Spiel und Theater in der Schule“ (S. 88)
Maria Peters: Bewegungen im Dazwischen (S. 91)
Arno Combe: Unterricht als Inszenierung (Thesen) (S. 92)
Aktuelle Publikationen (S. 94)

Teil 5: Korrespondenzen

Helga Daniels: Annäherung an Supervision (S. 95)
Rainer E. Zimmermann: Aspekte verallgemeinerter Ästhetikproduktion (S. 98)

Teil 6: Rezensionen

Elinor Lippert Just in time: Theaterpädagogik in Theorie und Praxis (S. 101)
Gitta Martens: Jakob Jenisch: Der Darsteller und das Darstellen (S. 106)
Gerd Koch: Johannes Beck e.a.: Tragt Masken, schont das eigene Gesicht (S. 107)
Gerd Koch: Theater als Vermittlung von Welterfahrung (S. 108)
Helga Daniels: Jonathan Fox: Renaissance einer alten Tradition. Playback Theater (S. 109)

Teil 7: Veranstaltungshinweise Ill

Es stellen sich vor: die Herausgeber (S. 117)
Impressum / Bildnachweis (S. 8)

Inhalt Heft 31 (1998):
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Andere Künste als Quellen für Theater und Theaterpädagogik
Teil 1: Andere Künste als Quellen für Theater und Theaterpädagogik

Gerd Taube: Interferenz und Durchdringung, über den Einfluß der Künste auf das Theater im 20. Jahrhundert (S. 1)
Roland Matthies: Theaterpädagogik und Kunst, Eine Polemik zu einem gebrochenen Verhältnis  (S. 11)
Gesine Laatz: Schöne Gefäße — sinnvoll gefüllt. Von der Notwendigkeit der Dialektik von Inhalt und Form (S. 13)
Hans Martin Ritter: Sprechkunst und Theater — Versuche zur „Mauerschau“ (S. 17)
Karen Kipphoff: Einführung in die Malerei. Workshop für Theaterleute (S. 24)
Joachim Lucchesi: MusikKulturGeschichte (S. 25)

Teil 2: „So arbeite ich — und das denke ich mir dabei –

Andreas Hoffmann: Entdeckte Gesichter. Eine Begegnung mit der Maskenarbeit (S. 29)

Teil 3: Schule und Ausbildung

Nadija Lülsdorf: Brechtoteles, Oder: Brecht braucht Aristoteles. Aber was sagt Sartre dazu? (S. 31)
Ariane Schorn: Schamängste und Schamkonflikte in der Theaterarbeit (S. 33)
Sinaida Passjutina: Theatertraining — nach Stanislawski — für Sozialpädagogen an der Universität für Kultur in Minsk (Belarus) (S. 38)
Ute Pinkert: Theatrales Handeln als forschendes Lernen – forschendes Lehren als theatrales Handeln (S. 40)
Eva Bittner: Walzer & Techno (S. 44)
Nöck Gail: A MESSAGE FOR YOU, RUDI. Oder: Ein Nachruf auf Rudi Müller-Poland († 1997) (S. 46)

Teil 4: Rezensionen

Gerd Koch: Lesefrüchte (für Theaterpädagoginnen) vom Baum geschüttelt (S. 47)
Marianne Streisand: Peter Simhandl: Theatergeschichte in einem Band (S. 50)
Ulrike Hentschel: Rollenarbeit — Pantomime. Zwei Buchhinweise (S. 51)
Gerd Koch, Marianne Streisand: Fragmente und Fragen (S. 52)
Joachim Lucchesi: MusikTheater — TheaterMusik —MusikExil — ExilMusik Teil drei (S. 54)

Vorankündigungen (S. 57)
Impressum (S. 28)

Inhalt Heft 32 (1998):
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Jugendclubs an den Theatern 1998
Ästhetische und kulturelle Bildungsprozesse in Spiel- und Theaterpädagogik (S. 3)

Ulrike Hentschel: Editorial (S. 3)
Klaus Hoffmann: Bildungsprozesse in der spiel- und theaterpädagogischen Arbeit (S. 5)
Arbeitskreis der Landesarbeitsgemeinschaften Spiel und Theater (ALS): Was bedeutet spiel- und theaterpädagogische Arbeit als kuturelle / ästhetische Bildung für Kinder und Jugendliche (S. 7)
Katholische Arbeitsgemeinschaft Spiel und Theater e. V. in der Bundesrepublik Deutschland (KAST): Ich spiele, also bin ich (S. 8)
Bundesverband Theaterädagogik e.V (BuT): Thesen zur Rolle der spiel- und theaterpädagogischen Arbeit in Bildungsprozessen (S. 9); Theaterpädagogik als kulturelle, ästhetische Bildung (S. 10)
Bundesarbeitsgemeinschaft für das Darstellende Spiel in der Schule: 7 Thesen zum Darstellenden Spiel als Schulfach (S. 12)
Susanne Freisberg: „Ich dachte, ich kann nicht mehr rot werden…“ (S. 15)
Edgar Wilhelm: Die „szenische Lesung“ als Theaterform (S. 18)
Bernd Ruping: Soziale und ästhetische Prozesse theaterpädagogischer Bildungsarbeit (S. 22)
Ulrike Hentschel, Gerd Koch: Ästhetische und kulturelle Bildung – widerstreitende oder sich ergänzende
Zielvorstellungen von Theaterpädagogik? Ein Dialog (S. 27)

Jugendclubs an Theatern
Dokumentation des 9. Bundestreffens vom 12.17. Juni 1998 in Dresden (S. 34)

Peter Galka: Drei Veranstalter – Ein Treffen. Zur Einführung (S. 34)
Manfred Jahnke: Lassen sich Jugendclub-Aufführungen rezensieren? (S. 36)
Workshopbeobachtungen (S. 47)
Nicole Hommel: „Von Null auf Tausend“ – Stanislawski, Meyerhold und Cechov mit Renat Safiullin (S. 47)
Nicole Schymiczek: „Das wahrhaft Wunderbare einer anderen Theaterkultur“ (S. 48)
Barbara Schmidt: Protokoll zu Workshop 3: Körpersprache – Pantomime – als Mittel des Theaters (S. 49)
Martin Schuster: Dokumentation zum Workshop Nr. 4 (Kabarett) (S. 49)
Ute Abmayr: Drei Tage in drei verschiedenen Workshops (S. 51)
Stefanie Zellmann: Sich von seinem eigenen Körper führen lassen (S. 52)
Manfred Jahnke: Workshop für Theatermacher: (S. 53)

So arbeite ich – und das denke ich mir dabei (S. 54)

Volker Jurke: Mein Selbstverständnis als Theaterpädagoge (S. 54)
Hans Martin Ritter: Hans-Wolfgang Nickel und die Spiel- und Theaterpädagogik (S. 58)

Aus der theaterpädagogischen Praxis (S. 60)

Jürgen Belgrad: These: SPIEL und THEATER sind keine randständigen Elemente der Lehrerbildung,
gehören auch nicht nur in die Fachdidaktiken (z.B. DEUTSCH), sondern vermitteln Basiskompetenzen jeglicher Lehrerbildung (S. 60)
Jörg Holkenbrink: Die Kunst der Versammlung (S. 62)
Jürgen Weintz, Barbara Müller, Detlef Fuchs: Einige Gedanken zur Diskussion theaterpädagogischer Ausbildungsgänge im Bundesverband Theaterpädagogik (BuT) (S. 65)
Uli Bach: „Laßt die Leute nicht auf ihrem Arsch sitzen!“ (S. 66)
Florian Vaßen: Maßnehmen (S. 69)

Buchbesprechungen (S. 72)
Hinweise/Mitteilungen (S. 77)

Inhalt Heft 33 (1999):
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Authentizität — Theater & Deutschunterricht
Florian Vaßen: Editorial (S. 3)

Authentizität (S. 5)

Bernd Ruping: See Me Feel Me Touch Me Heal Me! (S. 5)
Narciss Goebbel: Zur Risikobereitschaft in der postmodernen Gesellschaft – Betroffenheit, Intimität, Authentizität (S. 7)
Ulrike Hentschel: Das Gefühl für’s Echte – Versprechungen von Authentizität in Pädagogik
und Theaterpädagogik (S. 10)
Ulrike Hatzer: Zur Verortung der Authentizität in der Theaterpädagogik: Von der Ästhetik als
Herausforderung für die Authentizität zur Ästhetik der Authentizität (S. 17)
Jürgen Weintz: Authentizität und Theatralität – Plädoyer für eine „liminoide“ Theaterpädagogik (S. 22)

Darstellendes Spiel im Deutschunterricht und in der Deutschlehrerinnenausbildung
– Theater in der Schule (S. 25)

Jürgen Belgrad/ Florian Vaßen: Einleitung (S. 25)
Florian Vaßen: Theatralität in Text und Gesellschaft. Aspekte der Theatralität in der
Deutschlehrerinnenausbildung (S. 28)
Marianne Streisand: Explosion einer Erinnerung. Fragen aus einem „anderen“ Umgang mit poetischen
Texten in der Deutschlehrerinnenausbildung (S. 35)
Ingo Scheller: Szenische Interpretation von Literatur – Qualifikationen für Deutschlehrerinnen (S. 41)
Jörg Steitz-Kallenbach: Literaturunterricht als szenisches Arrangement (S. 45)
Hans Hoppe: Grundzüge eines Studienelements „Spiel und Theater“ in der Deutschlehrerausbildung (S. 52)
Jürgen Belgrad: Spiel und Theater für DeutschlehrerInnen Lernformen und Unterrichtsgegenstände (S. 58)
Spiel und Theater in der DeutschlehrerInnenausbildung. Ergebnisse der Sektion 10
des Symposions Deutschdidaktik Siegen 1998 (S. 61)
Hajo Kurzenberger: Theater in der Schule. Anregungen für eine innovative Lehrerbildung im Fach „Theater“ (S. 62)
Entwurf: Grundständiger Studiengang Theater für das Lehramt an Gymnasien (S. 69)

So arbeite ich – und das denke ich mir dabei (S. 70)

Vermischtes (S. 73)

Christian Hoffmann: Spiel- und Theaterpädagogik im Dienst der Wirtschaft (S. 73)

Uli Bach: Theater grenzenlos oder: Die babylonische Sprachverwirrung findet nicht statt. Ein Workshopbericht (S. 74)

Buchbesprechungen (S. 77)

Hinweise/ Mitteilungen (S. 80)

Inhalt Heft 34 (1999):
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Korrespondenzen, Zeitschrift für Theaterpädagogik, Heft 34: „REFLEXIONEN PERSPEKTIVEN 20 Jahre Theater der Unterdrückten in Deutschland“
Editorial (S. 3)

Bernd Ruping und Jürgen Weintz: Das Theater der Unterdrückten ist wirklich Theater (S. 5)

Boal-Teil

Fritz Letsch: Engpass (S. 10)
Fritz Letsch: Forum-Theater in Deutschland, ein Abriss (S. 12)
Dietlinde Gipser und Ellen Tichy: Von der Welt des Als-Ob zur Welt des Alltäglichen (S. 16)
Ingrid Dormien Koudela: Der kollektive Kunstakt (S. 24)
Nöck Gail: Boal unter den ersten Völkern Kanadas (S. 27)
Maria Beatriz Mendonca: Für ein Theater des Mutes (S. 30)
Barbara Kastner, Doris Kempchen und Till Baumann: Theatre goes politics – es geht weiter (S. 32)

Authentizität-Darstellendes Spiel in der Schule. Nachträge zu Heft (S. 33)

Albert Klein: Authentizität – eine Seifenblase? (S. 36)
Frank Schindler, Michael Schwarzwald: Zur Weiterentwicklung der theatralen Aktivitäten… (S. 41)

Vermischtes – Theaterpädagogik – Performance – Kulturpädagogik

Annette Reckert: Herabhängende Arme sind langweilig. Ein Grenzgang zwischen Theater- und Museumspädagogik (S. 48)
Karola Wenzel: Hinter den Augen. Ein philosophisches Theaterstück mit und von Kindern – nicht nur für Kinder (S. 52)
Jutta Seifert: „Kunst als Dienerin der Didaktik“ – Theaterpädagogik im Femdsprachenunterricht Deutsch (S. 56)
Ute Pinkert: Performance und Lehre – eine vielstimmige Erinnerung… (S. 59)
Hanne Seitz: Doppelgänger oder Warum Authentizität eigentlich unmöglich ist (S. 62)
Uwe Schäfer-Remmele: Zur Standortbestimmung von Kulturpädagogik im kommunalen System von Schule, offener Jugendarbeit, Bürgerzentren und anderen Feldern der Kinder- und Jugendhilfe (S. 65)
Marianne Streisand: Das Theater der Welt (S. 68)

Ingo Scheller und Jakob Jenisch

Markus Ponick: Einfühlung ins Szenische Spiel (S. 70)
Bernd Ruping: Jakob Jenisch – Probenprotokolle (S. 74)
Regine Zweig: Jakob Jenisch – Probenfotos/Folkwangschule 1976 (S. 74)
Hajo Wiese: Der alte Mann und das Mehr (S. 77)

Buchbesprechungen (S. 78)
Hinweise/ Mitteilungen (S. 83)

Inhalt Heft 35/36 (2000):
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Editorial

Gerd Brauer, guest editor: Editorial (English) (S. 3) / Vorwort (Deutsch) (S. 3)

Spelunkenpädagogik

Peter M. Spoerl (University of California, Berkeley): A Personal Account of Dramatic Performance in the Foreign Language Classroom (S. 5)
Nick Otty (University of the West of England, Bristol): Language, Learning, and the Body: Brecht and Freire in Higher Education (S. 10)
Marla Levenstein (Stuttgart): The Use of Emotional Aesthetics in ‚Drama in Education‘ (S. 16)
Eduardo Cabrera (Texas Tech University): University Theater: Mise en scene of El premio flaco (The Meager Prize) by Hector Quintero – Production with Pedagogical Goals in the Spanish Class
(S. 21)
Annetta Meißner (ASFH, Berlin): Socio-Cultural Activities in a Cross-Generational Theatre Project (S. 28)
Tim Collins (University of Texas, Austin): Using Drama to Transform a Beginning Spanish Class (S. 32)
Stephanie Kleinwegener (Universität Bochum): Adapting Legislative Theater for Schools in Germany (S. 36)
Warren Linds (University of British Columbia): Rehearsing Methodologies: A Workshop Encounter With/Between Brecht’s Baal and Boal (S. 45)

Theatre Pedagogy in Germany

FV/ gk: Theatre Pedagogy in Germany (S. 54)
Florian Vaßen/Gerd Koch: The Society for Theatre Pedagogy (S. 54)
Bundesverband Theaterpädagogik e.V. (S. 56)
Caren Beckers: Bundesarbeitsgemeinschaft (BAG) Spiel & Theater/ Federal Drama & Theatre Association (S. 57)

New Books/Rezensionen (S. 58)

Inhalt Heft 37 (2000):
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Lebenskunst als theaterpädagogische Leitidee
Editorial (S. 3)
Impressum (S. 4)

Lebenskunst als theaterpädagogische Leitidee – Dokumentation der Frühjahrsfachtagung
des Bundesverbandes Theaterpädagogik vom 5.-7. Mai 2000 in Köln

Hein Haun: Editorial (S. 5)
Grußworte zur Tagung (S. 7)

Der Wert der Theaterpädagogik für ihre Nutznießer – Statements aus verschiedenen
Perspektiven (S. 9)

• Hildegard Bockhorst: Zum Wert der Theaterpädagogik für die kulturelle Jugendbildung (S. 9)
• Michael Jeziemy: Zum Wert der Theaterpädagogik aus der Sicht des professionellen Kinder- und Jugendtheaters (S. 11)
• Dr. Christel Hofmann: Zum Wert der Theaterpädagogik für ihre Nutznießer vor dem Hintergrund der innerdeutschen Ost-West-Entwicklung (S. 12)
• Joachim Reiss: Gratulation und Wünsche aus der nächsten Verwandtschaft (S. 14)
• Gunter Mieruch: Wünsche zum Zehnjährigen (S. 16)

Dr. Wilhelm Schmid: Eine reflektierte Kunst des Lebens – Lebenskunst nach der Postmoderne (S. 17)
Raimund Finke / Hein Haun: Die Lebenskunst und ich (S. 23)

Lebenskunst unter den Aspekten Freizeit – Kommunikation – Marginalisierung – Workshopberichte (S. 26)

• Tanja Meyer: Lebenskunst in Animation und Spiel (S. 26)
• Felix Beck: Lebenskunst in angeleiteter Kommunikation (S. 29)
• Michaela Halogens: Lebenskunst in der Arbeit mit Randgruppen (S. 31)

Antje Fröhlich: Suche nach Lebenskunst – Rückkehr zur Moralität? (S. 32)

Treffen – Begegnung – Festival

Gunter Mieruch: Editorial (S. 39)
Michael Gruhl: Einführung in das Thema „Treffen – Begegnung – Festival“ (S. 43)
Eckhard Mittelstädt: Wanderfestivals am Beispiel des Arbeitstreffens Freier Kindertheater „Spurensuche“ (S. 45)
Peter Galka: Festival oder Arbeitstreffen – Bundestreffen der Jugendclubs an Theatern (S. 47)
Harald HiIpert: Themenorientierte Schülertheaterfestivals (S. 49)
Klaus Hoffmann: Theatertage der Kirche – Scena: Internationales Festival Theater & Religion (S. 50)
Angela Gärtner und Volkmar Held: Spiel im Spiel / „Funkenflug“ (S. 53)
Marcus Droß: Begegnung und Werkschau – Wettbewerb und Förderpreis: „Theater vor Ort“ –
ein internes Konzept (S. 56)
Martin Frank: Theatertreffen der Jugend – Struktur und Anspruch (S. 58)
Karl-Heinz Wenzel: Explosive! Danse-theater-music. Internationales Jugendtheaterfestival in Bremen 1994-1999 (S. 60)
Cathrin Blöss: Professionelle Organisation von Festivals (S. 61)
Hans-Wolfgang Nickel: Zum Problem der Kommunikation bei Theatertreffen – Gastlichkeit als entscheidende
Kategorie von Festivals (S. 64)

Boal und Brasilien – Nachfrage zu Heft 34

Aräo Paranaguä de Santana: A Brief Prospect of Theatre Teaching in Brazil (S. 67)
Geraldo S. Araüjo: A Joker in Classroom (S. 71)
Harald Hahn und Rend Zind: Die „Zeitungsredaktion“- ein Mitmachtheater, inspiriert durch Augusto Boats Methoden des Statuen-Theaters (S. 76)

Vermischtes

Holger Warnecke: Improvisieren auf der Bühne – eigene und fremde Kontinente erkunden (S. 77)
Zehra Ipsiroglu: Anregung von Brechts Verfremdungskonzept: Darstellendes Spiel und Szenisches
Interpretieren mit Unterschichtkindern aus Istanbul (S. 80)
Bettina Brandi: Spurensuche – Spurenlegung in einer Industrieregion. Schwerpunktausbildung im Fach Theaterpädagogik an der FH Merseburg (S. 84)
Gabriele M. Franzen: Nachhausefinden im Fremden (Teil 2, Fortsetzung von Heft 35/36) (S. 87)
Marie-Claire-Niquille: Befrage jede Inszenierung nach ihrem philosophischen Punkt. Spurensuche 5, 91
26. Juni bis 2. Juli 2000, Flensburg. (S. 91)

Rezensionen (S. 92)
Ankündigungen (S. 95)

Inhalt Heft 38 (2001):
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Eigensinn und Wechselspiele: Für eine Vergesellschaftung des Denkens im Dialog
Editorial: Zusammenhang als Aufgabe (S. 3)

Stadt Land Fluß – Verortungen der Theaterpädagogik

Bernd Ruping: Die Brauchbarkeit des Ästhetischen (S. 9)
Bernd Ruping: Theaterpädagogische Zentren als „Dritter Ort“ (S. 16)
Karola Wenzel: Vom Einfangen des Ästhetischen Wertes in Lebensräumen (S. 20)
Gerd Koch: Reden und arbeiten – aber mehr miteinander arbeiten. Diskussions-Collage zur Abschlußdiskussion der Bundestagung „Theaterpädagogische Zentren“ (S. 24)
Hans-Joachim Wiese: Zwischen Raum Schule – Von Wildwuchs bis Baumschule
Auf der Suche nach dem Subjekt der Theaterpädagogik (S. 26)
Hans-Joachim Wiese, Bernd Müller und Walter Brüggen: Denken mit Mausklick: ein E-Mail-Dialog (S. 32)
Michaela Günther: Gegenwartsidentität als ästhtetische Erfahrung – am Beispiel eines Lehrertheater-Projektes (S. 33)
Gerd Koch: 10 fachdidaktische Lehren für ein (Unterrichts-)Fach Theater (S. 37)
Marianne Streisand und Ulrike Hentschel: Widerworte an Gerd Koch (S. 40)

Kinder Jugendliche Senioren – Theater zwischen Hans und Hänschen

Tristan Berger: Spielen wie die Kinder (S. 45)
Christel Hoffmann: Was ist Jugendtheater im Kontext aktueller Jugendkultur? (S. 49)
Dorothea Salje: Feuersuppe-Gedanken zu einem intergenerativen Projekt (S. 51)
Swaantje Himstedt und Bruni Müllner: „Dann nennen wir das ganze halt Theater“ (S. 53)

„Lebenskunst“ als theaterpädagogische Praxis – ein Modellprojekt

Raimund Finke und Hein Haun: Lebenskunst Theaterspielen – Zur Durchführung und Auswertung des Modellprojekts „Psychosoziale Wirkungen des Theaterspielens bei Jugendlichen“ (S. 56)

Rezensionen (S. 67)
Veranstaltungen/Termine (S. 73)

Inhalt Heft 40 (2002):
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Körper – Theorie Körper – Praxis – Ausbildung – Fortbildung –
Editorial
Ulrike Hentschel: Fremdkörper (S. 3)

Körper – Theorie und Praxis

Volker Jurke: Der Körper lügt! Zur Bedeutung der Körperarbeit in der Theaterpädagogik (S. 5)
Mieke Matzke: „Und dann war ich eine Skulptur“ – der Körper als Subjekt und Objekt der Performance Art (S. 12)
Martina Leeker: Körper als Medium – Performativität – Gentechnik (S. 16)
Pinok und Matho: Eine andere Bewegungskunst – eine andere Bewegungspädagogik (S. 24)
Claudia Bühlmann: Reflexionen zur Körper- und Bewegungsarbeit (S. 26)
Hans Martin Ritter: Körper und Stimme (S. 31)
Gabriela Naumann: Zur 16. Bundestagung Theaterpädagogik in Coburg (S. 38)

Aus- Fort- und Weiterbildung

Sieglinde Roth: „Spielend Leben Lernen“ – Neuer Lehrgang für Theaterpädagogik/ Theatre Work in Social Fields an der Karl-Franzens-Universität Graz (S. 41)
Gerd Koch: Theaterarbeit im sozialen Feld als ästhetisches Handeln mit Differenzen – Zum Lehrgang ,Spielend Leben Lernen‘ in Graz (S. 45)
Harald Hilpert: Troia-Trauma – ein Projekt (S. 47)
Anke Meyer: Panoptikum – Internationales Kindertheaterfest in Nürnberg (S. 50)
Raimund Finke: Ghana – Sondierungen für einen Kulturaustausch (S. 52)
Joachim Reiss: Schulen, Handschriften, Profile – Eine breite Palette (S. 56)

Rezensionen (S. 59)
Veranstaltungen, Termine, Hinweise (S. 64)
Adressen der Autorinnen, Fotonachweise (S. 68)
Impressum (S. 2)

Inhalt Heft 41 (2002):
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Theater der Sprache
Editorial – Die Situation ist widersprüchlich (S. 3)

Das Theater der Sprache

Florian Vaßen: Das Theater der Sprache – eine erste Annäherung (S. 5)
Hajo Kurzenberger: Zur theatralen Funktion szenischer Texte (S. 12)
Hans Martin Ritter: Worte, Worte – nichts als Worte? Über Wege und Umwege, im Theater zur Sprache zu kommen (S. 18)
Georg Achim Mies: Was könnte im Falle von Theater-Machen am Text hängen? (S. 25)

Tina Wellmann: „So arbeite ich — und so denke ich darüber“ (S. 33)

Theater mit Kindern

Peter Galka: Kinder spielen Theater (S. 35)
Gerd Taube: Theater mit Kindern braucht Kooperation und Partnerschaft – überall in Deutschland
Über das Projekt „Kinder spielen Theater“ des Kinder- und Jugendtheaterzentrums (S. 36)
Karola Wenzel: „Ich bin ein neues Mädchen“ – Theater mit Kindern zwischen Spiel und Kunst (S. 38)
Annett Israel, Gabi dan Droste:  Theater von Anfang an! Über den Workshop-Auftakt zum Projekt „Kinder spielen Theater“ (S. 45)

Vermischtes – Theaterpädagogik

Elisabeth Hackel: Lesebühnen der Kulturen in Berlin-Karlshorst (S. 48)
Elisabeth Einecke-Klövekom: „Spurensuche“ in Belgien – still muss nicht leise sein (S. 48)
Marlies Labitzki: Theater im Klassenzimmer – ein Festival. Aufführungen – Gespräche – Workshops (S. 51)
Gabi Beier: „Ich hätte nie gedacht, dass ich tanzen kann!“ Internationales Jugendtanzprojekt 2002 in Wünsdorf (S. 53)
Ursula Kohler: Das Altentheater „Theater der Erfahrungen“ mit einer generationsübergreifenden Produktion auf Tournee in Estland oder Ein Plädoyer für Kritik an theaterpädagogischer Arbeit (S. 55)
Frederike Wilckens von Hein/ Maria Gorius: Der Regenbogen der Wünsche – Die „neueren“ Techniken Augusto BoaIs in der theaterpädagogischen Praxis (S. 57)

Theater-Theaterpädagogik

Manfred Lukas Schewe: Theater in Deutschland im Jahre 2002 – ein (auch theaterpädagogischer) Blick von außen (S. 61)

Gerd Koch: „Wahre Freunde“ im Park und in Lingen auf der Bühne (S. 66)

Ausbildung

Florian Vaßen: Es kann losgehen! Der erste grundständige Studiengang darstellendes Spiel im Lehramt für Gymnasien in Deutschland (S. 68)

Simone Wrede: Das COMEDIA Schauspieltraining in Köln: Pionier der systematischen Laienschauspielausbildung in Deutschland — ein Portrait (S. 69)

Rezensionen (S. 72)
Ankündigungen/Mitteilungen (S. 75)
Adressen der AutorInnen/Internationale Korrespondentinnen/Fotonachweis (S. 77)
Impressum (S. 2)

Inhalt Heft 42 (2003):
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Didaktische Haltungen im Wechselspiel von Entwurf und Ereignis
Karola Wenzel: Editorial – „Im Wechselspiel von Entwurf und Ereignis“ (S. 3)

Didaktische Haltungen

Hajo Wiese: Erfahrung als Kategorie der Theaterpädagogik (S. 6)
Hajo Wiese: Reflexion theatraler Unterrichtspraxis an allgemeinbildenden Schulen (S. 11)
Vanessa Badners, Maren Felix, Jutta Nowak: Ausgeschaltet?! – Der Versuch einer theaterpädagogischen Unterrichtsreihe (S. 15)
Hajo Wiese: „Theaterspiel ist so etwas Wunderbares …“ Analyse der Funktion des Theaterspiels an der Helene-Lange-Schule in Wiesbaden (S. 17)
Gitta Martens: Zur „Würde der Momente, aus denen nichts geworden ist“ (S. 20)
Verena Meyer, Cordelia Vaerst: Und wann fangen wir an, Theater zu spielen? (S. 27)
Swaantje Himstedt: „Eine Million Gründe, seine Träume nicht zu verwirklichen“. „Inklusion“ als Handlungsmaxime und Maßstab für die Praxis in der städtischen Jugendkultur- und -sozialarbeit (S. 32)
Jutta Heppekausen: Begegnung statt Gewalt: Politische Wirkungsmöglichkeiten von Playbacktheater als Beitrag zu einer Moral der Verantwortung (S. 35)
Gabriela Naumann: Sinnlichkeit und sinnliche Pädagogik (S. 43)
Hermann Pfütze: „Minus 25 °C“. Zur Eigenzeit der Kunst (S. 48)

Vermischtes

Christel Hoffmann: Janus Korczak – Ein pädagogisches Plädoyer für das Theater mit Kindern (S. 50)
Bettina Brandi, Katharina Lammers, Till Baumann: Zivilcourage im Rampenlicht. DOMINO führt den Theaterdialog in Sachsen-Anhalt (S. 54)
Clementine Herzog, Ute Handwerg: Theater muss relevant sein. Theater von und mit Straßenkindem und benachteiligten Jugendlichen (S. 59)
Gerd Koch/Marianne Streisand: Von „action theater“ bis „ZuschauSpieler“ & von Artaud, Antonin bis Zacharias, Wolfgang. 2003 erscheint das erste Wörterbuch der Theaterpädagogik (S. 62)

Rezensionen (S. 64)
Ankündigungen/Mitteilungen (S. 68)

Inhalt Heft 43 (2003):
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So arbeite ich. Berichte aus der Vielfalt der Theaterpädagogik
Gerd Koch: Editorial (S. 3)

So arbeite ich

Maria Pfeffer: Checklisten für Theaterpädagogen – ein Ausflug ins Projektmanagement (S. 4)
Sieglinde Roth: Geh heim! Geheim? Heimat? Geh! „Devising Theatre“: das Projekt „geheimat“ des Universitätslehrgangs für Theaterpädagogik/ Theatre Work in Social Fields in Graz (S. 7)
Dorothea Hiliger: Ästhetischen Sozialisationsprozessen auf der Spur – Gedanken und Interpretationen zum „Gewinnfakto( theaterspielender Menschen (S. 12)
Gabriele Czerny: SAFARI nicht nur in Afrika – ein theaterpädagogisches Modell (S. 16)
Wolfgang Pfeiffer: Musik(-theater) – ein bedeutendes Element im Prozess der Schulentwicklung (S. 20)
Antonios Lenakakis: Zur Wirkung der Spiel- und Theaterpädagogik auf Lehrerlinnen) (S. 25)
Gerd Koch: Sechs Bemerkungen zu Politischer Bildung, selbstgesteuertem Lernen & Theatralisierung (S. 48)
Andreas Lohrey: Licht-Kunst (S. 48)
Stephan Weßeling/Anne ZühlkeFundstück: Wir vom „Theater Daktylus“ (S. 34)

Fundstück
Minus 25 „C (S. 35)

Rainer E. Zimmermann: Theatrum Mundi & Virtualität (S. 36)

Aus der theaterpädagogischen Welt

Ulrike Hentschel: Bühnen in der Stadt – Die Stadt als Bühne. Jahrestagung 2003 der Ständigen Konferenz Spiel und Theater an deutschen Hochschulen (S. 39)
Gerd Koch: Ein Buch zu Ehren von Hans-Wolfgang Nickel (S. 40)
Klaus Hoffmann, Ute Handwerg: 50 Jahre Bundesarbeitsgemeinschaft (BAG) Spiel & Theater e. V. (S. 41)
Ulrike Hentschel: Die Masterschaft! Neuer Masterstudiengang Theaterpädagogik an der Universität der
Künste Berlin (S. 43)
Vivica Bocks: transeuropa 2003 – ein Festival positioniert sich (S. 45)
Gerd Koch: WildwuX und Metronom. Theaterarbeit in ländlicher Region (Niedersachsen) (S. 46)

Rezensionen (S. 48)
Termine (S. 52)
Adressen der Autorinnen und Autoren sowie Mitarbeiterinnen (S. 56)

Inhalt Heft 44 (2004):
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Theaterpädagogik im urbanen Raum
Maren Schmidt: Editorial (S. 3)

Stadt als Bühne – Bühnen in der Stadt

Barbara Loreck: Lost lots of… (S. 6)
Ulrike Hentschel: Stadt als Bühne – Bühnen in der Stadt (S. 7)
Hanne Seitz: Von schrumpfenden Städten und smarten Einfällen (S. 12)
Hanne Seitz/Peer Wiechmann: „Die Kunst ist los!“ (S. 17)
Anne Kehl: Auf unsichtbaren Bühnen. Theatrale Intervention im Forschungsprojekt Bildung und Stadt (S. 23)
Gerd Koch: Stadt als Lesebuch (S. 31)
Dorothea Hilliger/Julia Naunin: „Scratch Neukölln“- Protokoll eines Gesprächs mit der Choreographin Constanza Macros (S. 35)
Mira Sack: Stadt-Land-Fluss. Drei theaterpädagogische Diplomprojekte an der Hochschule für Musik und Theater Zürich (S. 38)

Nicht-Ich oder nicht Nicht-Ich – Neue Darstellungsformen in der Theaterpädagogik

Kristin Wardetzky: Einführung: Ferienkurse an der Universität der Künste 2003 (S. 42)
Geesche Wartemann: Selbstdarstellungen im theaterpädagogischen Feld (S. 43)
Ulrike Hentschel: Ich ist etwas Anderes (S. 50)
Ute Pinkert: Erzählen als Not-Wendigkeit. Theaterpädagogische Überlegungen zu einer Form postdramatischen Theaters (S. 56)

Vermischtes

Dorothea Hilliger: Zum Beispiel Lesartfindung. Eine methodische Reflexion zur Frage Wie arbeite ich? (S. 65)
Gabi dan Droste: Kindheit, Kunst und Schauspielausbildung (S. 68)
Ursula Kohler: „Schule des Lebens“: Alt und Jung beim Theaterworkshop (S. 72)

Rezensionen (S. 74)
Veranstaltungen, Termine, Hinweise (S. 78)
Adressen der Autoren und Autorinnen, Fotonachweise (S. 80)
Impressum (S. 2)

Inhalt Heft 45 (2004):
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Kommunikative Kunst
Florian Vaßen: Editorial (S. 3)

Kommunikative Kunst. Zur 18. Bundestagung „Theaterpädagogik an Theatern“

Raimund Finke: Editorial (S. 4)
Raimund Finke: Überblick: Workshops, Wege und Visionen – Unsere Themen (S. 4)
Katrin Richter: Fakten, Frust und Fantasie – Eine (spielerische) Auseinandersetzung mit dem Arbeitsfeld (S. 5)
Miriam Walter: Der Kampf kommunikativer Künstler um künstlerische Anerkennung – Zum Titel der 18. Bundestagung Theaterpädagogik (S. 6)
Verena Meyer: „Nicht die Asche, sondern das Feuer weitergeben“ – Szenische Interpretation von Oper – Theaterpädagogen am Theater entdecken eine alte Methode neu (S. 7)
Barbara Kantel: Das Projekt „Heavy Music – Cool Love“. Ein Erfolgsmodell auf dem theaterpädagogischen Prüfstand (S. 11)
Janka Panskus: Freund oder Feind? – Begegnung der Theaterpädagogik mit dem Marketing (S. 13)
Bernd Jerofke: Theaterpädagogik am Theater als Schnittstelle zwischen Theater und Schule (S. 15)
Maike Döschner: Ausblick – „Visionen praktiziert – Strukturen einer zukünftigen Theaterpädagogik an Theatern“ (S. 17)
Gabi dan Droste: SpielRäume – Eine Ausstellung zum Kinder- und Jugendtheater in Deutschland (S. 19)

Von der „arte povera“ zum „behinderten Blick“ – Theaterpädagogik in der Praxis

Matthias Bittner: Der behinderte Blick oder Matthias im Rollstuhl (S. 20)
Dietlinde Gipser und Eva Koethen: arte povera – Darstellen und Gestalten: ein performatives Kunstprojekt (S. 23)
Ronald Blum: Ernste Kunst mit Kindern – Tanztheaterimprovisationen (S. 27)
Gabriele Czerny: Einmal Kindheit und zurück: Claudia Rusch: Meine freie deutsche Jugend- Ein ästhetisch-theaterpädagogischer Zugang zu einer Unterrichtseinheit in der Sekundarstufe I (S. 30)
Bärbel Jogschies: Theaterpädagogik zum Jahr der Chemie (S. 33)

Von der Supervision zur Sozialen Kulturarbeit – Theaterpädagogik in Theorie und Ausbildung

Marlies Hendriks: Supervision in der Theaterpädagogik – Theaterpädagogik in der Supervision (S. 37)
Bernd Kolleck: Evaluationsforschung Jugendzirkus Cabuwazi. Ergebnisse der Elternbefragung (S. 40)
Karin Bockel: Ein Theaterabenteuer. Das Figurentheater-Kolleg (S. 45)
Sieglinde Roth: Blick zurück nach vorn – Theater lehren lernen im Universitätslehrgang für Theaterpädagogik/ Theatre Work in Social Fields (S. 49)
Joachim Lucchesi: „Quatsch doch keine Opern!“ – Erfahrungen mit Sozialer Kulturarbeit im Fach Musik (S. 58)
Gerd Koch: Kulturelle Bildung. Protokoll-Notizen aus der  öffentlichen Sitzung der Enquete-Kommission des Deutschen Bundestags (S. 62)

Persönliches – nicht nur Persönliches

Michaela Günther: Leben lernen (S. 65)
Swaantje Himstedt: Soziale und kulturelle Inklusion – Das Theatre ’n Beat Project – Untersuchungen und Beschreibungen eines Lingener Jugendtheaterprojekts (S. 66)
Karola Wenzel: Vom Systematischen und vom Unsagbaren (S. 71)
Reiner Steinweg: 19 Beweggründe meiner Arbeit zum Lehrstück. Autobiographische Notiz aus Anlass von
Hartungs „Geschichte des Brechtschen Lehrstücks“ (S. 73)
Gerd Koch: 20 Jahre CHAWWERUSCH in der Pfalz (S. 80)

Rezensionen (S. 82)
Veranstaltungen, Termine, Hinweise (S. 87)
Adressen der Autorinnen und Autoren (S. 88)
Impressum (S. 2)

Heft 48 (2006):
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Theater und Sport. Wirkungsforschung
Ulrike Hentschel, Gerd Koch: Editorial (S. 3)

Theater und Sport

Diethelm Blecking, Matthias Brand: Der Tod des Athleten (S. 5)
Holger Heitmann, Jana Nanz: Der Spagat zwischen Sport und Schauspiel ist oft schmerzhaft (S. 10)
Hajo Kurzenberger: Strafraumschwalben gegen Körperspieler (S. 12)
Andrea Schlemme: Medaillen, Masken, Rollen und Pokale (S. 14)
Thomas Bischofberger: … die die Welt bedeuten (S. 16)
Friederike Baasner, Uta Plate: Ein englisch-deutscher Kick (S. 19)
Tom Pigl:  Garuma – Leben im Sturm (S. 21)
Regina Fabian, Christoph Jungmann: Miteinander gegeneinander improvisieren (S. 23)
Corinna Schmelter: „aus der mitte der welt“ (S. 25)
Hans Zimmer: Othello steht im Sturm (S. 29)
Christian Krüger: „Aus der Tiefe des Raums“ (S. 30)

Wirkungsforschung

Romi Domkowsky: Die Wirkung des Theaterspielens auf junge Menschen (S. 35)
Ute Pinkert/ Tania Maier: Transformatorische Praktiken in der Ästhetischen Bildung/ Theaterpädagogik. Skizze eines Forschungsvorhabens (S. 42)
Felix Strasser: Erzählen in einem Land von 1000 und einer Nacht – im Berliner Wedding (S. 49)
Till Baumann, Petra Donner, Melke Herminghausen: Spuren sichern – oder vom mühsamen Unterfangen
zu beweisen, warum wer was denkt (S. 53)
Hedwig Golpon, Sieglinde Roth: Watch for Life! Performative Recherche als künstlerische Intervention im Lebensalltag (S. 56)
Uwe Heinrich: Das junge theater basel (S. 63)
Michael Pigl, Franz Feldtkeller, Gerd Koch: Beschreibende, mehrperspektivische Wirkungsforschung
– Gezeigt am Beispiel vom Kinder- und Jugendcircus Montelino (S. 65)
Volker Jurke: Wirkungsforschung – Bestandsaufnahme und Perspektive. Bericht von der Fachtagung
des BVDS (S. 70)
André Studt: Die Rezeption von Schultheater in der Lokalpresse. Eine empirische Studie (S. 71)

cross-border – Dokumentation der But-Tagung

Uwe Schäfer-Remmele: Einflüsse und Impulse seitens anderer Künste. Tagungsbericht „Croos-Border“ (S. 73)
Andreas Poppe: Beobachtungen. Zur 20. Bundestagung „cross-border“ (S. 75)
Ingo Michael: Sport und Kunst = Zirkus (S. 79)
Gerda Sieben: Die Kunst der Verknüpfungen (S. 81)

Verschiedenes

Matthias Bittner: Wo ist die Leerstelle? (S. 87)
Jessica Höhn: „Simple! Work from Simplicity! Bring in yourself and you can do it“ (S. 92)

Rezensionen  (S. 95)
Veranstaltungen (S. 102)

Inhalt Heft 49 (2006):
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Theaterpädagogik in Europa
Ulrike Hentschel und Florian Vaßen: Editorial (S. 3)

Gerd Koch; Berichtigung zu Heft 48 – Schwerpunkt „Theater und Sport“ (S. 4)

Theaterpädagogik in Europa

Stig Eriksson: Drama/Theatre Education. The Norwegian Situation (S. 5)
Mira Sack: Theaterpädagogik in der Schweiz. Hand in Hand durch die Hochschulreformen (S. 10)
Daniela Ouhrabkova: Das „Atelier für Dramaticka Vychova“ an der Janaceks Akademie für Musik und Theater
in Brno (S. 15)
Antonios Lenakakis: Entwicklung und Perspektiven des Theaters in der Schule in Griechenland. Eine kritische Betrachtung und ein Plädoyer für den Paedagogus ludens (S. 20)
H. Omer Adigüzel: Zur Entwicklung und gegenwärtigen Praxis des „kreativen Dramas“ in der Türkei (S. 26)
Michael Wrentschur: Das „Theater der Unterdrückten“ als internationale, politische und ästhetische Bewegung. Ein Blick auf aktuelle Entwicklungen (S. 33)
Adam Ledger: „Knowledge-in-action“: some thinking (on my feet?) about theatre practice in UK higher
education (S. 41)
Eva Brhelovä: Devising Theatre. Ein Workshop mit Adam Ledger (S. 47)
Marc Jackson: Viewpoints – improvising the search for objectivity and possibility (S. 52)
Gabriele Czerny und Thomas Bickelhaupt: Impressionen einer Fortbildungsreise nach Rumänien (S. 56)
Sieglinde Roth/Michael Wrentschur: TWISFER: Zur Verbindung von sozialer Relevanz und künstlerischer Qualität. Eine Zwischenbilanz (S. 59)
Joachim Reiss: Künstlerische Fächer vermitteln Kindern Kompetenzen für die Zukunft der Menschheit. UNESCO-Experten fordern Neuorientierung der Bildung (S. 63)
Joachim Reiss: Statement des Bundesverbandes Darstellendes Spiel zur UNESCO-Weltkonferenz „Arts
Education“ in Lissabon 2006 (S. 68)

Theaterpraxis – Theaterausbildung

Gerd Koch und Ute Pinkert: Kunst als Prozeß. Ständige Konferenz Spiel und Theater in
Wolfenbüttel/Hildesheim – Eine Montage (S. 69)
Angelika Schönbom: Theaterspektakel in Marburg (S. 71)
Leoni von Manteuffel: TheaterTotal (S. 73)
Gudrun Herrbold und Felicitas Jacobs: Jacobs & Herrbold – eine Gründungsgeschichte (S. 74)
Gerd Koch: Mehr als 25 Jahre Unterricht in der Sozialen Kulturarbeit – Schwerpunkt Theaterarbeit –
an der Alice-Salomon-Fachhochschule Berlin (S. 75)
Florian Vaßen:  Lernen mit Gerd Koch (S. 78)

Rezensionen (S. 79)
Ankündigungen (S. 68, 84)
Email-Adressen der Autorinnen und Autoren sowie Fotonachweise (S. 78)
Impressum (S. 2)

Inhalt Heft 50 (2007):
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Wie es weitergeht
Impressum (S. 2)

Gesamteditorial

Hans-Joachim Wiese: 1985 – Korrespondenzen Heft 1- „Verdamp lang her“ – Editorial eines Später-Dazugekommenen (S. 3)

Wie es anfing

Gerd Koch / Florian Vaßen: Editorial der Herausgeber zur Erstausgabe des Korrespondenzen – Heft 1 (S. 5)

Korrespondenzen Heft 1 – revisited: Autoren von damals über ihre Beiträge in Heft 1

Lutz C. Gecks: Theaterpädagogik für Pädagogen (S. 9)
Ingo Scheller: Szenische Interpretation – ein langer Gang in die Institutionen (S. 10)
Axel Schnell: „Beten wir, dass die Hölle uns nicht trennt.“ (S. 13)
Martin Jürgens: „Der Rest ist Fatzer.“ (S. 15)
Ralf Schnell: Absage ans Lehrstück (S. 18)
Florian Vaßen: „Brecht gebrauchen, ohne ihn zu kritisieren, ist Verrat“ (S. 19)
Rainer Jordan, Clemens Otto und Bernd Ruping:  A flash back from the past -„Korrespondenzen“,
die Fuffzigste (S. 21)
Rita Marx: Theaterbesuch mit Kindern – und was bleibt? (S. 24)
Sinah Marx: Ein dressiertes Äffchen spricht – Versuch der Selbsthilfe durch Öffentlich-Machen (S. 27)

Korrespondenzen Heft 1 – visited: Autoren von heute über Themen in Heft 1

Hans-Joachim Wiese: 1985 – Korrespondenzen Heft 1- Brechts Fatzer – die Münsteraner Gruppe – eine scharfe Replik – ein unabgegoltener Auftrag (S. 29)
Uta Oelke: Über die szenische Interpretation existenzieller Dramen „an der Abbruchkante des
normalen Lebens“ (S. 31)
Dieter Linck: Theaterpädagogik für Pädagogen (S. 34)
Annemarie Matzke: Tanzen hilft nicht immer! Tanz im Kontext ästhetischer Bildung (S. 35)
Gabi von Droste: Erlebnisse eines Vaters und zweier Kleinkinder beim Theaterbesuch von … (S. 37)

Vermischtes

Manon van de Water: Inclusion and Diversity at the University of Wisconsin-Madison (S. 41)
Andreas Poppe: Studiengang Theaterpädagogik im Iran (S. 45)
Irene Leser: Rolle vorwärts – Eine Auswertung selbstreflexiver Aussagen (S. 47)
Romi Domkowsky: „Beim Theaterspielen habe ich gelernt, besser Theater zu spielen.“ (S. 49)
Christian Gedschold: Über die Schwierigkeit der Untersuchung des eigenen Gegenstands (S. 53)
Uta Plate: Kulturvermittlung am Theater (S. 55)
Tania Meyer: Kein Bildnis machen (S. 56)
Thomas Lang: Vorwärts und nicht vergessen – Das Alter neu denken (S. 58)
Hartwin Gromes: Die reflektierte Theaterpersönlichkeit als Kulturlehrer (S. 60)

Hinweise für Autorinnen und Autoren (S. 64)

Berichte, Ankündigungen, Mitteilungen

Andreas Poppe: Editorial – Bundesverband für Theaterpädagogik (S. 65)
Rezensionen (S. 77)
Autorenverzeichnis und -adressen (S. 82)

Verbändeporträts
Gesellschaft für Theaterpädagogik e.V. (GfTP) (S. 84)
Gesellschaft für Theaterpädagogik Niedersachsen e.V. (GfTN) (S. 84)
Bundesverband Theaterpädagogik e.V. (BuT) (S. 84)
Bundesarbeitsgemeinschaft Spiel & Theater (BAG Spiel & Theater) (S. 85)
Bundesverband Darstellendes Spiel (BVDS) (S. 85)

Heft 1 der Korrespondenzen (Nachdruck) (S. 87)

Inhalt Heft 51 (2007):
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Theater in der Schule
Impressum (S. 2)

Editorial (S. 3)

Theater in der Schule: Theorie, Konzepte

Eckart Liebau: Warum Schultheater? (S. 5)
Leopold Klepacki: Die Ästhetik des Schultheaters – theoretische Betrachtungen (S. 8)
Ulrike Hentschel: Ästhetische Bildung im Spiegel empirischer Forschung. Brauchen wir ein Kultur-PISA? (S. 11)
Joachim Reiss: Alte Baustellen schließen – neue eröffnen! (S. 16)
Tanja Bauer/Katharina Marquard: Theatrale Bildung – Eine vergleichende ethnographische Studie im Grundkurs Dramatisches Gestalten an Gymnasien (S. 19)
Susanne Esser: Ein Plädoyer für neue Perspektiven theaterpädagogischer Arbeit (S. 20)
Kerstin Hubner: Das Schultheater der Länder (S. 23)

Theaterlehrer: Ausbildung, Weiterbildung

Dieter Linck: Erweiterungsstudium „Darstellendes Spiel“ an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg (S. 26)
Elke Mai Schröder: Qualifizierung „Darstellendes Spiel“ für alle Lehrer in Hessen (S. 29)
Susanna Walser-Huber: Theaterpädagogik in der Schweiz (S. 31)
Alexander Müller: „kiss – Kultur in Schule und Studium“ widmet sich der Darstellenden Kunst (S. 32)
Sabine Nolden, Volker Jurke: Performing Sauen (S. 34)

Theater in der Schule und Theaterpädagogik: Projekte, Erfahrungen

Joachim Reiss: Musen küssen Schüler – soll das Schule machen? (S. 41)
Britta Krengel: Theater ohne Stück?! (S. 45)
Annika Vogt: Knitterfrei und grenzenlos – die mobile Bügelschau (S. 49)
Petra Marquardt/Annette Dorothea Weber: Bretter, die die Welt bedeuten?! (S. 51)
Gudrun Herrbold: FRACHTRAUM AHOI (S. 54)
Katrin Behrens: TUSCH Berlin – Ein Modell macht Schule (S. 55)
Katrin Freese: Was macht das Medium Theater in der intergenerativen Arbeit so geeignet, um den Dialog zwischen Alt und Jung zu fördern? (S. 60)

Aus den Verbänden

Joachim Reiss: In einer Woche um die Welt Hong Kong: Theaterspielen und Bildungsprozesse im Fokus des 6. Weltkongresses der IDEA (S. 64)
Andreas Poppe: Meine Methoden verändern sich ständig! – Interview mit Daniela Posada (S. 66)
Nikolas Hamm: Theaterspiel und Sprachlust – (Von der BuT-Tagung 1-07) (S. 67)
Cordelia Vaerst: 23 „Theaterpädagoge BuT“ und „TheaterpädagoginBuT“ – Markenschutz seit Juni 2007 (S. 69)
Günter Frenzel: Schülertheater auf der Insel der Seligen? Das Theatertreffen der Jugend in Berlin (S. 70)
Mathis Kramer-Länger: Entwicklung – Veränderung – Zeitgeist, Visionen junger Theaterpädagogik. Ständige Konferenz Spiel und Theater an Deutschen Hochschulen in Zürich (S. 73)

Veranstaltungshinweise (U3)
Rezensionen (S. 75)
Gerd Koch: Der Spiel-Macher George Tabori ist gestorben (S. 80)
Autorenverzeichnis (S. 30)
Fotonachweise (S. 2)
Hinweise Autorinnen und Autoren (S. 4)

Inhalt Heft 52 (2008):
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Theater machen – spielen -lehren
Editorial (S. 3)
Harald Hilpert: Leserbrief zu Heft 51 (S. 3)
Hinweise für Autorinnen (S. 3)

THEATER MACHEN

Frank Matzke: Das „hArt times theater“ (S. 5)
Katharina Grilj: Kaspar Hauser – Das wilde Kind (S. 10)
Norbert Diekhake: Das integrative Theater „Götterspeise“ aus Bielefeld feiert 10-jähriges Bestehen (S. 12)

THEATER LEHREN – THEATER LERNEN

Dorothea Hilliger: Darstellendes Spiel im Erststudium (S. 15)
Marion Küster: Das Fach Darstellendes Spiel an der Hochschule für Musik und Theater (HTM) Rostock (S. 16)
Dorothea Hilliger: Theater lernen komplex (S. 18)
Gabriele Czerny: Theater bewegt – Theaterspielen als kulturelle Praxis (S. 20)
Ute Ena laconis: Überlegungen zur Erarbeitung von Bildungsstandards des Darstellendens Spiels für die Sekundarstufe I (S. 23)
Anja Kraus: Welche Perspektiven könnte eine Kultur-PISA-Studie den musisch-ästhetischen Fächern eröffnen? (S. 25)
Bettina Brandi: Spielraum für Gefühle. Kultur trifft Schule (S. 30)
H. Paul Lederer: Der Herr der Merten? Der Theaterlehrer Frank Herdemerten und seine Arbeit mit der Spielschar (S. 35)
Ursula Jenni: Ein schönes, auf jeden Fall sehenswertes, tragikomisches Stück – Rezensionen für Kinder- und Jugendtheater (S. 37)
Felix Strasser: Zwischen Baumkuchen und Brecht. Theaterpädagogik am Theater Konstanz (S. 38)

SPRECHEN

Gerd Koch: Sprechen-Können (S. 41)
Francesca Vidal: Vom Sprechen zur Rhetorik (S. 43)
Dorothee Zapke: Stimme im Alltag und auf der Bühne (S. 45)
Alke Bauer: Sprechkunst – Textinterpration – Szenische Gestaltung (S. 47)
Marianne Fritz: Erzählen und Sprechen brauchen Intensität, Kraft und Zuwendung zum Publikum (S. 47)
Heidi Dahlsveen: Storytelling in Norway (S. 50)

MAGAZIN

Matthias Bittner: „Arigato gozaimas“ – Raum für das Jugend-Theater in den Institutionen – eine deutsch-japanische Suche (S. 51)
Jörn Glitzenhim: „Theaterpädagogik trifft Osnabrück“ (S. 52)
Marianne Streisand/Bernd Oevermann: Das Zentrale Archiv für Theaterpädagogik in Lingen/Ems (S. 53)
„Theaterpädagogische Methoden und Spracherwerb II“ (S. 54)
Weiterbildung am Figurentheater-Kolleg in Bochum (S. 54)
Deutsch-Ghanaisches Studienprogramm (S. 55)
Stadt als Heimat – am Beispiel von Berlin (S. 55)
BuT-Vorstand – Wahl (S. 55)
BAG-Vorstand – Wahl (S. 55)
Szenenwechser – Vermittlung von Bildender Kunst, Musik und Theater (S. 56)
Werkstatt-Fachtagung „Objekt- und Material-Theater“ (S. 56)
Bundesweiter Autorenwettbewerb „Alt trifft Jung – Jung trifft Alt“ (S. 56)
Eine Liebeserklärung an den Augenblick – Das Jugendclubprojekt „Blind Date Europa“ (S. 57)
Theater und Schule in Hessen (S. 58)

ZEITSCHRIFTEN

H. Omer Adigüzel: Journal of Creative Drama (S. 61)
Manfred Schewe: Scenario (S. 61)
Gerhard Heß: Wiederauferstehung einer Totgeglaubten: SpielArt (S. 63)
Florian Vaßen: junge bühne (S. 63)
Gerd Koch: Weimarer Beiträge (S. 63)

REZENSIONEN (S. 64)
HINWEISE AUF NEUE BÜCHER (S. 72)
MAIL-ADRESSEN DER AUTORINNEN UND AUTOREN (S. 74)
ABBILDUNGEN – NACHWEISE (S. 74)
KURZPORTRÄTS DER HERAUSGEBERVERBÄNDE (S. 76)